Russian illegal prison on IZOLYATSIA premises has been operational for 10 years.

ZMINA: Rebuilding | Майбутнє України: мистецтво, стійкість і відновлення на фестивалі LUSTR

Фестиваль LUSTR у Празі вже давно є місцем зустрічі ілюстраторів з усього світу — простором для обміну роботами та ідеями. У вересні 2024 року він набув нового значення, ставши платформою для українських митців, які працюють в умовах війни, демонструють стійкість і беруть участь у процесі культурного відновлення. У межах проєкту ZMINA: Rebuilding художники долучилися до виставок, дискусій, майстер-класів та мистецької резиденції, створюючи нові роботи, що втілюють як виклики, так і надії сучасної України.


Завдяки цим подіям LUSTR не лише продемонстрував силу української ілюстрації, а й сприяв співпраці між Україною та ЄС. Фестиваль став тимчасовим осередком для українських ілюстраторів і творчих діячів, які працюють із темами стійкості, відновлення та культурного діалогу. 

Захід показав, що ілюстрація, яку часто сприймають як просто «красиве мистецтво», здатна стати потужним інструментом оповіді, адвокації та документування історії.

Фестиваль, що виходить за рамки демонстрації мистецтва

Українські митці на LUSTR не тільки показували свої роботи у виставці – вони взаємодіяли з міжнародною спільнотою ілюстраторів, експериментували з новими ідеями та розмірковували про роль ілюстрації у відновленні культури та суспільства.

Українська ілюстраторка та кураторка Анна Сарвіра, яка під час війни переїхала до Німеччини, наголосила на важливості такої взаємодії: «Ілюстрація фіксує не лише факти, але й емоції, — ігнорувати їх складно», — сказала вона. «Відновлення — це дуже абстрактне поняття, навіть для українців. Відновлення важко уявляти. Розмовляючи з людьми із Сирії, я бачу, що їхній досвід подібний. На початку війни домінувала фотографія як фіксація руйнувань, але ілюстрація дозволяє говорити про інше — про емоції, про абстрактність втрат і надій. Ілюстрація може схопити те, що подекуди через свою жорсткість як медіум фотографія не може». Разом із Олегом Грищенком та Оленою Старанчук у 2014 році Анна заснувала клуб ілюстраторів Pictoric — незалежну культурну організацію, що організовує виставки ілюстрації та графіки в Україні та за кордоном. На фестивалі LUSTR Анна курувала виставку та допомагала у відборі учасників.

LUSTR і раніше підтримував українських митців. «Ми вже раніше запрошували українських ілюстраторів, але після повномасштабного вторгнення стало особливо важливо мати простір, де їхні голоси буде чути», — зазначила співорганізаторка LUSTR Надія Білінова.

Guided tour of the exhibition Future for Ukraine

До участі в проєкті ZMINA: Rebuilding LUSTR мав обмежений досвід проведення резиденцій — перша відбулася два роки тому із сербськими митцями. Спочатку команда хотіла просто презентувати українську ілюстрацію, однак знайомство з ініціативою ZMINA дало поштовх до глибшої співпраці.

LUSTR вбачав у фестивалі спосіб надати українським митцям міжнародну платформу для розвитку, навчання і налагодження зв'язків.
«У Чехії досі є багато людей під впливом пропаганди, тож нам було важливо привезти сюди українських митців — поділитися їхнім досвідом і протистояти дезінформації», — додала Надія. Щороку фестиваль збирає близько 4000 відвідувачів і залучає як професіоналів, так і широку аудиторію — міжкультурний обмін став невід’ємною частиною його місії.

Мистецтво як спосіб осмислення

Ілюстрація як медіум дозволяє розповідати не лише про війну, а й про надію. Учасники резиденції досліджували різні грані української стійкості та ідентичності, виходячи за рамки звичних практик.

Oleg Gryschenko with work inspired by Bruno Schultz's murals

Олег Грищенко, професор Національної академії образотворчого мистецтва і архітектури в Києві, черпав натхнення у знищених під час Другої світової війни муралах Бруно Шульца. Його проєкт передбачав інтерпретацію й реконструкцію втрачених частин настінних розписів — символічне поєднання втрати й відбудови. Відсутні елементи були творчими інтерпретаціями оригіналів: наприклад, Анна Сарвіра бачить відсутню чоловічу голову на муралі як символ втрачених можливостей, а квітку — як символ майбутнього.

Анна Андрєєва, яка зазвичай не працює з анімацією, під час резиденції експериментувала з цим медіумом. Її роботи візуалізували психологічні травми війни.

Anna Sarvira with her work

Анна Сарвіра створила серію великоформатних постерів — «порад для щасливого майбутнього»: «Легко забути те, що сталося», — пояснює вона. «Мої бабусі й дідусі пам’ятали війну, а я — ні, до 2014-го вона була для мене чимось далеким. Тому я зробила ці нагадування: приготуйся пам’ятати. Приготуйся заводити друзів. Приготуйся».

Окрім індивідуальних проєктів, резиденція створила атмосферу колективного навчання: «Не так часто вдається працювати без тиску й просто пробувати нове», — каже Анна.

«Ця резиденція дала нам таку змогу. Після COVID я знову почала ходити на події — і зрозуміла, наскільки важливими є ці контакти».

Aнна Сарвіра, ілюстраторка і кураторка

Резиденція: безпечний простір для експериментів

Мистецька резиденція, центральна частина проєкту Future for Ukraine, відбулася в Празі — до та під час LUSTR. Вона тривала 22 дні, а влітку перед нею відбувалися онлайн-зустрічі. Анна Сарвіра також відвідала Україну, щоб налагодити живий контакт із митцями.

Резиденція створила безпечне середовище, де українські ілюстратори могли працювати без тиску війни, експериментувати й рефлексувати. «Мати час і простір для роботи в безпеці — ось що було дуже важливим», — каже Анна. «Ця резиденція не вимагала "ідеальних" робіт, вона заохочувала експерименти і пошук нового».

Під час резиденції учасники обговорювали роль медіа у сторітелінгу й те, як ілюстрація може передати досвід, який важко схопити фотографією. «Ілюстрація — це потужний медіум», — каже Анна. «Фотографія фіксує момент, а ілюстрація здатна передавати емоції, абстрактну реальність та складний психологічний вплив війни».

Також митці працювали з інтерактивними інсталяціями, зокрема над проєктом з кубиками, де відвідувачі могли "будувати" своє бачення майбутнього України. «Ми хотіли, щоб люди активно взаємодіяли», — пояснює Анна, — «Кубики символізували, як кожен із нас по-своєму, часто нестабільно, але з надією, вибудовує майбутнє».
 

Поза війною: майбутнє української ілюстрації

Попри те, що війна залишається неминучою реальністю, українські художники на LUSTR були не менш зацікавлені в дослідженні тем поза межами конфлікту. Мета ZMINA: Future for Ukraine — не лише задокументувати війну, а й уявити, що буде після. Виставка Yellow and Blue, започаткована у 2016 році та поновлена на LUSTR, розглядала українську культуру, традиції і повсякденне життя поза війною. 

«Важливо нагадувати людям, що Україна — це не лише місце руйнувань», — зазначає Анна Сарвіра. — «Наша культура надзвичайно багата, і вона заслуговує на те, щоб її побачили».

Такий підхід змінює сприймаєття української ілюстрації. У перші місяці після повномасштабного вторгнення Росії світові виставки майже виключно фокусувалися на темах війни. Але зараз спостерігається прагнення показати ширший спектр українського мистецтва. «Тоді це було необхідно. Але тепер ми маємо також говорити про українську культуру поза війною — розповідати історії про те, хто ми є, а не лише про те, проти чого ми боремося».

Ще однією важливою темою стала співпраця. Завдяки мережевим можливостям на LUSTR було започатковано нові партнерства, зокрема — плани щодо фестивалю ілюстрації в Києві та виставок у Німеччині. «Через війну люди стали відкритішими до партнерств», — зауважує Анна. — «На LUSTR ми познайомилися з партнерами, які тепер зацікавлені в довготривалій співпраці з українськими художниками. Це один із найважливіших результатів фестивалю».


Уроки для креативного сектору

Програма ZMINA: Rebuilding показала, наскільки важливими є культурний обмін і співпраці. Багато художників підкреслювали, що мережування на LUSTR відкрило двері до майбутніх проєктів. Зв’язки, встановлені під час фестивалю, і надалі впливатимуть на спільні проєкти між Україною та ЄС. «Нетворкінг може здаватися лише чимось додактовим до основної програми», — каже Надія Білінова, — «але без нього багато проєктів просто не з'явилися б».

Visit to Amanita Design studio

Фестиваль також підкреслив потребу в резиденціях, які дають простір для художніх експериментів. «Мало де є можливість просто пробувати щось без негайного тиску результату», — каже Анна Сарвіра. — «Фестиваль LUSTR дав нам таку можливість, і це надихає».

Для міжнародного креативного сектору Україна є прикладом того, як культура і мистецтво сприяють національній стійкості. «Ілюстрацію часто вважають чимось декоративним», — каже Анна, — «але вона може бути політичною, вона може змінювати світ і те, як люди його бачать».

Погляд у майбутнє

LUSTR має чіткий намір підтримувати українських митців. Уже ведуться обговорення щодо майбутніх співпраць, виставок і проєктів. Тим часом українські ілюстратори продовжують працювати — експериментують, творять і формують візуальну ідентичність майбутньої України.

«Ми ще не знаємо точно, яким буде майбутнє», — розмірковує Анна Сарвіра. — «Але завдяки ілюстрації ми можемо почати його уявляти».


Авторка: Марія Бенячкова Рішкова


ZMINA: Rebuilding - це проєкт, який співфінансується програмою ЄС "Креативна Європа" в рамках спеціального конкурсу заявок на підтримку українських переселенців та українського культурного і креативного секторів. Проєкт є результатом співпраці між фондом ІЗОЛЯЦІЯ (Україна), мережею Trans Europe Halles (Швеція) та організацією Malý Berlín (Словаччина).